Ο "Μάκβεθ" η «καταραμένη» τραγωδία του Σαίξπηρ, ο “Μάκβεθ” και σημαντικότερη νεανική όπερα του Τζουζέππε Βέρντι, που μέσα από την έντονα δραματική μουσική της προσφέρει σπάνια ψυχογραφήματα των βασικών ρόλων, είναι η πρώτη παραγωγή που θα παρουσιαστεί στη δοκιμαστική περίοδο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και στην Κεντρική Σκηνή στις 23, 25, 27, 29 Απριλίου και 3 Μαΐου.
Στον τρόπο σκέψης των δύο ηρώων επικεντρώνεται η σκηνοθεσία του Ιταλού σκηνοθέτη και θεωρητικού της όπερας Λορέντσο Μαριάνι, που χαρακτηρίζει τον “Μάκβεθ” “την ιστορία του τρόπου με τον οποίο δουλεύει το μυαλό δύο ανθρώπων και των αντιδράσεών τους απέναντι στον φόβο. Διαδραματίζεται σε έναν τόπο που δεν θα μπορούσε να είναι πουθενά, αν όχι στο μυαλό μας και στις ειδικές σκοτεινές δυνάμεις του" υπογραμμίζει.
Την παράσταση, η οποία πρωτοπαρουσιάστηκε από την ΕΛΣ τον Ιανουάριο του 2014 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, διευθύνουν οι δύο διακεκριμένοι αρχιμουσικοί Λουκάς Καρυτινός και Ηλίας Βουδούρης.
Η υπόθεση αφορά την αναρρίχηση του στρατηγού Μάκβεθ στον θρόνο της Σκωτίας αφού φονεύσει τον βασιλιά Ντάνκαν και το στρατηγό Μπάνκο. Συνεργός και υποκινητής των εγκληματικών ενεργειών είναι η σύζυγος του Μάκβεθ. Στη συνέχεια εκείνη αυτοκτονεί υπό το βάρος των τύψεων κι εκείνος εκτελείται.
"Μέσα σε όλους μας υπάρχει ένα κομμάτι του Μάκβεθ και της Λαίδης" προσθέτει ο σκηνοθέτης."Είμαστε όλοι, δυνάμει, λεία των άγνωστων περιοχών της ψυχής μας, ικανοί να κάνουμε πράγματα που ποτέ δεν είχαμε ονειρευτεί, εξαρτημένοι από δυνάμεις που δεν γνωρίζουμε ή δεν καταλαβαίνουμε. Όπως αυτοί, έτσι κι εμείς δεν γνωρίζουμε τους εαυτούς μας. Και παρότι κανένας μας -ας ελπίσουμε- δεν είναι πιθανός δολοφόνος, είμαστε σε μικρότερο βαθμό, και κυρίως με λιγότερο βίαιο τρόπο, ικανοί να γίνουμε θύματα του φόβου, ο οποίος καραδοκεί μέσα μας" σημειώνει.
Ο Βέρντι υπερβαίνει το συμβατικό πλαίσιο της εποχής του για να συνθέσει ένα έργο με θεατρική δύναμη και με χαρακτήρες που διαθέτουν πρωτόγνωρο ψυχολογικό βάθος και ένταση, ενώ με τη δεξιοτεχνική ενορχήστρωση επιτυγχάνει να σκιαγραφήσει θεαματικά τη βία, τη συνωμοσία, τον θάνατο.
Έρχεται σε έμμεση ρήξη με την παράδοση της ιταλικής λυρικής τέχνης προκειμένου να αφομοιώσει και να ενσωματώσει στο έργο του τη δραματουργία του Σαίξπηρ. Ως αποτέλεσμα αυτής της επιλογής του συνθέτη, στον Μάκβεθ ο τενόρος δεν έχει πρωταγωνιστικό ρόλο, στο έργο δεν υπάρχει ερωτική ιστορία, ούτε και η καθοριστική πατρική φιγούρα. Παράλληλα ο Βέρντι αναδεικνύει σε βασική πρωταγωνίστρια τη Λαίδη Μάκβεθ, την οποία θεωρεί κύριο υπαίτιο των τραγικών εξελίξεων και η οποία χαρακτηρίζεται ως το «κυρίαρχο δαιμόνι».
Τον ρόλο του Μάκβεθ ερμηνεύει ο διεθνώς αναγνωρισμένος Έλληνας βαρύτονος Τάσης Χριστογιαννόπουλος, τη Λαίδη Μάκβεθ η Δήμητρα Θεοδοσίου και μαζί τους είναι οι μονωδοί της ΕΛΣ Πέτρος Μαγουλάς, Αντωνία Καλογήρου, Δημήτρης Πακσόγλου, Φίλιππος Δελλατόλας, Παύλος Σαμψάκης, Χρήστος Αμβράζης, Παύλος Μαρόπουλος, Βάσω Πετρόγιαννη, Φύλλη Γεωργιάδου, καθώς και μέλη του Μπαλέτου της ΕΛΣ.
